| トップ |
|
|
|
|
by garasunotsukai  |
ロケバスを操るだけでなく、深夜にわたる撮影のときには特製味噌汁をつくってくれました。あのあったかい味は忘れられません！
感動のクランクアップから一夜明け、中之条のロケのときに太陽に嫌われた「疾走する車の客観シーン」の撮影です。
 え？クランクアップしたから撮影は終わりじゃないのかって？ いやいや、これはよくあることなのですが、役者の出演シーンを全て撮り終わってクランクアップしたあと、小物類や天気が悪くて撮れなかった実景カットなどを最後に撮影して、全編撮影終了となるのです。 10日前に訪れたときはまだ小さかった中之条のトウモロコシの実が、この日は立派に成長して私たちを待っていました。思えばクランクインしたのが8月8日の夏真っ盛り。 うだるような暑さの中、流れる汗を拭きながら撮影に臨んだっけ。 あれから39日。 高さを増した青空、沿道のコスモス、もう聞こえないミンミンゼミの鳴き声。 2004年の夏を捧げた「ガラスの使徒」が、このカットで終了を迎えるのです。 映画は今までも数限りなく創られてきたし、これからも創られることでしょう。しかし、この39日間のロケに携わったスタッフがまた力を合わせて一つのものを創る機会はきっと2度と巡ってこない。明日からはまたそれぞれの場所で、映画に対する情熱を燃やし続けていくに違いありません。そして、撮影スタッフの想いをこめたフィルムは、次の行程に受け継がれまた新たな息吹を吹き込まれていくことでしょう。 はじまりがあれば、おわりがある。わかっていたつもりだったのに、いざそのときがくると、後悔にも似たさみしさがひろがってきます。こころにこの想い全てを焼き付けるように、運転席から見える風景に向かってシャッターを押しました。 金守珍監督は言います。 「撮影終了で、まだ半分なんだよ。これから編集や仕上げ作業が待っている」 そうか、おわりだけれどおわりじゃないんだ。映画館のスクリーンにかかり、観客のこころに伝わるまで。そして、こころに伝わった想いがまた何かを変えてゆくまで…。
いよいよ待ちに待ったクランクアップの日。これまでにも、ひとりまたひとりと役者さんが全編終了し、最後に残るは佐藤めぐみさんのシーンのみとなりました。
撮影の終了したセットも取り壊され、スペースのできたものつくり大学の倉庫の一角の暗幕の前に作られたのは、なんと８月中旬に新宿梁山泊アトリエ満点星で撮影した キャバレークラブのボックス席！！ なぜ、今、ここで？？？ 実は、このクランクアップシーンには金守珍監督の熱い想いがこめられているのです。 「佐藤めぐみさんにとって、この作品を女優として成長する機会にしてほしい。そして、ここで流す本物の涙が、作品のグレードを上げるだろう」 次のシーンの準備がないので、スタッフ一同がこのシーンのゆくえを見守ります。 いつも影で佐藤めぐみさんを支えているマネージャーも、集中を妨げるほんの少しのことでさえ遠ざけるように、心を配っています。 撮影準備が整い、役者がスタンバイして、佐藤めぐみさんが葉子になり、監督がスタートをかける。 まるで、空気の原子の一つひとつに監督の想い、スタッフの想い、役者の想いが満ちていくような時間が流れ、それが佐藤めぐみさんに届いた瞬間、これまでガラスに閉じ込められていた感情が解き放たれるように、葉子の想いがほとばしりました。 そして、心地よい一体感がみんなを包み込み、心なしか表情がなごんでいく……ああ、そうか、こういう瞬間があるから、きっと映画ってやめられないんだなー。 笑顔と涙と開放感。直後に撮った集合写真には、それらが映っているような気がしませんか？ 
なくてはならないけれど、意外とスポットライトがあたらない仕事ではないでしょうか。「スチール」とは、「鉄」や「盗塁」はなく、「still」とつづり、静止した写真を指します。主にチラシやパンフレット、雑誌の紹介記事などに使われます。
撮影の流れを壊さず、しかも重要シーンの決めカットを押さえるには、これがまたコツが必要なんです。台本を読んで、キーになるシーンの見当をつけ、撮影スケジュールでいつ行われるのか確認します。しかし、天候や進行状況の都合で時間が前後したり、変更になるのはよくあること。それを見越して撮影計画を立てます。 現場では、リハーサルの様子を見ながら、役者とキャメラの動きを見て一番絵になるカットを決め、本番終了直後、「すいません！スチール入りますので、そのままで！！」と声をかけます。そして、キャメラ位置から狙うのです。  いつも笑顔でコミュニケーションを欠かさない姿に、スチールをする上で大切なことは何かを見つけたような気がします。
| ||||
